Więcej światła w Pszczynie!

W dniach 15—17 listopada Muzeum Zamkowe w Pszczynie stanie się przestrzenią dla kolejnej odsłony wydarzeń artystycznych skupionych wokół zagadnienia światła. Polscy, niemieccy i duńscy artyści spróbują zmierzyć się z dziedzictwem pszczyńskiego Zamku, odkrywając równocześnie nowe konteksty. Światło wykorzystane jako język, narzędzie i źródło kreacji połączy historię tego miejsca z wrażliwością i intuicją artystów. Jak powiedział kiedyś Bartek Nalazek: „Ciekawi mnie sytuacja, w której światło ma swoją dramaturgię, charakter, a nawet jest osobnym bohaterem. Chciałbym, żeby ludzie częściej zwracali uwagę na jego obecność”*. Niech słowa artysty staną się mottem niniejszego projektu.

*rozmowa z reżyserem światła Bartoszem Nalazkiem w ramach cyklu „Projekt Spektakl” realizowanego przez Instytut Teatralny i portal dwutygodnik.com

→ 15 listopada, G. 18:00, Muzeum Zamkowe w Pszczynie, wernisaż instalacji i spotkanie z twórcami, wystawa potrwa do 30 listopada, wstęp zgodnie z ofertą Muzeum

„DYS(U)TOPIA & UNFINISHED” / Mischa Kuball → Jeden z czołowych niemieckich artystów konceptualnych zainstaluje na fasadzie pszczyńskiego Zamku dwa świetlne napisy: DYS(U)TOPIA & UNFINISHED, odwołując się do jego historii. Za pomocą zmieniających się liter/sylab, które tym samym deszyfrują znaczenie emitowanych słów, artysta spróbuje ukazać to miejsce w innym świetle — w sensie dosłownym i metaforycznym.

„MULTIVERSE” / Karolina Hałatek → Polska artystka, realizująca projekty site-specific, stworzyła instalację dedykowaną najbardziej reprezentacyjnej przestrzeni pszczyńskiego Zamku — Sali Lustrzanej. Praca Karoliny Hałatek tworzy kalejdoskopową rzeczywistość, pewien rodzaj gry między tym, co realne a tym, co odbite. Dzięki swojej lustrzanej strukturze Multiverse multiplikuje nie tylko przestrzeń, w której się znajduje, ale również wszystkie jej odzwierciedlenia.

„SANFILIPPO” / Agnieszka Jaworek → Polska artystka sztuk wizualnych stworzyła neonową instalację zainspirowaną zdjęciem przedstawiającym dwie meduzy, które nachodząc na siebie stworzyły czerwono-niebieską kompozycję. Ciężko je było rozgraniczyć, podobnie jak chorobę genetyczną „Sanfilippo” od ciała. Agnieszka Jaworek usytuowała swoją pracę w przestrzeni, w której dźwięk podąża za barwą w kierunku światła emitowanego przez neon. Uczestnicząc w tym przejściu z ciemności w jasność, doświadczamy symbolicznego gestu oswajania przestrzeni za pomocą kolorów.

→ 16 listopada, G. 18:00, Stajnie Książęce, Muzeum Zamkowe w Pszczynie, widowisko świetlno-muzyczne, wstęp wolny

Imponujące przestrzenie Stajni Książęcych — wypełnione myśliwskimi i łowieckimi eksponatami, trofeami oraz dawnym oporządzeniem jeździeckim — staną się scenografią dla świetlno-muzycznego spektaklu, stworzonego przez utalentowane duńskie artystki Sofie Birch i Pernille Kjær. Za reżyserię światła odpowie Jan Dybała. Aura światła zaprowadzi nas na całkiem nowe ścieżki. Pomoże w doświadczeniu czegoś niezwykłego, wyostrzającego fantazję, kojącego zmysły i wciągającego w otchłań nostalgicznych wspomnień o starych, dobrych czasach.

→ 17 listopada, G. 11:00, Stajnie Książęce, Muzeum Zamkowe w Pszczynie, warsztaty artystyczno-arteterapeutyczne, wstęp wolny, zapisy: info@cameralis.art.pl

Podczas warsztatów dzieci i ich opiekunowie odkryją, co stanowi dla nich źródło światła i pielęgnuje ich wspólną dobrą relację, ale też wpływa na relacje z innymi. Przez cały proces będzie im towarzyszyć kamera termowizyjna, rejestrująca rozkład temperatury ciała uczestników zajęć w celach wyłącznie artystycznych. Warsztaty poprowadzą: Ewa Baranowska-Jojko — absolwentka studiów pedagogicznych i podyplomowych studiów z zakresu sztuki i arteterapii oraz Agnieszka Jaworek — artystka sztuk wizualnych, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, doktor sztuki.